El arte pop, que alcanzó su apogeo en la década de 1960, comenzó como una revuelta contra los enfoques dominantes del arte y la cultura, evolucionando hacia una interrogación profunda de la sociedad moderna, la cultura del consumo, el papel del artista y la definición misma de obra de arte. 🎭

Centrado en temas como el materialismo, la fama y los medios de comunicación, el arte pop se inspiró en imágenes del mercado masivo, desde la publicidad 📺 y los cómics 📚, hasta los rostros más famosos de Hollywood 🎬 y los envases de productos de consumo 🥫, ejemplificados por las latas de sopa Campbell de Andy Warhol.

Además de desafiar el establecimiento exaltando imágenes populares, banales y kitsch, el movimiento empleó métodos de producción en masa, reduciendo el rol individual del artista mediante técnicas mecanizadas como la serigrafía. 🖨️

Con artistas destacados como Andy Warhol, Allen Jones, Ed Ruscha, Robert Indiana, Jasper Johns, Robert Rauschenberg y Roy Lichtenstein, este libro presenta la influencia y alcance total de este movimiento modernista definitorio.

Acerca de la serie:
📚 Creada en 1985, la Serie Arte Básico de TASCHEN es la colección de libros de arte más vendida de todos los tiempos. Cada título incluye:

• Aproximadamente 100 ilustraciones en color con subtítulos explicativos 🎨

• Introducción detallada e ilustrada 📝

• Selección de las obras más importantes presentadas en páginas dobles con imágenes a página completa, interpretaciones, y biografías breves de los artistas 👩‍🎨👨‍🎨

Biografía del autor:
Klaus Honnef fue profesor honorario de teoría de la fotografía en la Academia de Arte de Kassel. 🎓 Fue organizador de Documenta 5 y Documenta 6 en Kassel, y ha comisariado más de 500 exposiciones en Alemania y en el extranjero. 🌍 Es autor de numerosos libros, entre ellos Contemporary Art, Andy Warhol y Pop Art publicados por TASCHEN. 📖

Detalles del producto:

• 🏢 Editorial: TASCHEN

• 🗣 Idioma: Inglés

• 📚 Encuadernación: Tapa dura

• 📄 Número de páginas: 96

• 📏 Dimensiones: 8.27 x 0.55 x 10.24 pulgadas

⭐ Recomendaciones para el lector

• Ideal para amantes del arte contemporáneo y movimientos vanguardistas.

• Perfecto para estudiantes y profesionales de historia del arte y diseño.

• Una obra clave para coleccionistas de libros de arte visual y diseño gráfico.

• Excelente recurso para docentes que deseen ilustrar la evolución del arte del siglo XX.

• Para quienes disfrutan de la cultura pop y la influencia del arte en la sociedad moderna.